Aniversario al estilo de Cooperativa, gran espectáculo

La radio Cooperativa fue un ícono de la resistencia a la dictadura chilena y por muchos años era punto fijo de lo que había que escuchar para saber lo que realmente ocurría en un Chile sumido en el oscurantismo y la censura. Al alero de esta radio muchos músicos podían difundir su arte y su discurso.

Con ocasión de sus 75 años de existencia y35 años del Diario de Cooperativa, el noticiero más escuchado en Chile, organizaron un recital imperdible con tres grupos notables, me refiero a gigantes de la música chilena y que son admirados no solo en nuestro país sino en todo el mundo.

Un diaporama dio inicio a la jornada con imágenes potentes que a todos nos impactaron en aquellos años y los posteriores a la dictadura, luego el locutor ancla del noticiero de la radio, Sergio Campos, hace una breve introducción y ya tenemos en el escenario a la totalidad de los músicos de los tres grupos para un primer tema. Maravilloso!!

El primer turno fue de Inti Illimani (hoy denominado histórico), dicen que tocaron 75 minutos, pero a mi me pareció mucho menos. Se acompañaron en un par de temas por músicos invitados como el notable Nano Stern al violín y la linda voz de Francesca Ancarolla, también hicieron temas con músicos de las otras dos bandas, creando una fusión deliciosa.

El segundo turno lo tomó una de mis bandas favoritas, Los Tres, con un Alvaro Henríquez sorprendentemente delgado y con su talento intacto, el extraordinario Angel Parra a la guitarra, puro virtuosismo y el gran Titae Lindt en el bajo y contrabajo. Repasaron puros temas filetes, que remontaron mi mente a los años 90 y no pude dejar de cantar durante todo su show. Ellos también invitaron a músicos de las otras bandas para cantar juntos, un verdadero acierto.

Finalmente, fue el turno de Los Jaivas, con toda su potencia musical a pesar que solo quedan dos músicos originales, pero se siente igual, se vibra igual y el espectáculo creció cada vez más al incluir a los virtuosos músicos del Inti y Los Tres para hacer algunos de esos temas ya clásicos de la música chilena.

Fue una jornada extensa y vibrante, llena de emociones y recuerdos, pero sobretodo repleta de buena música chilena. dejé fotos para recordar siempre.

Gracias Cooperativa, fue un regalo para el cuerpo y el espíritu.

Inti Illimani : más de 40 años de calidad musical

Tengo recuerdos desde niño de la música de este grupo, de aquellos tiempos de la música comprometida, después recuerdo  la música fusionada en el exilio, la maravilla del tema Vuelvo (de Patricio Manns y Horacio Salinas), cuando regresan del exilio y finalmente de diversas presentaciones en vivo que agradezco haber presenciado. Hoy tuve una nueva oportunidad de ver al Inti, el histórico como hoy se llaman (sin los hermanos Coulon) y fue fascinante.

Un teatro Noescafé lleno, con personas de avanzada edad, muchos jovenes y también niños, una muestra que la buena música chilena traspasa generaciones y modas. Si a ello unimos la cantidad de personas que conocíamos la lírica de las canciones, no puedo dejar de considerarlo increíble.

Las voces notables de Seves, Salinas y Ball, con el placentero aporte de Horacio Durán y los «nuevos» y talentosos integrantes Camilo Salinas, Danilo Donoso y Fernando Julio, construyen un espectáculo de precisión  matemática en los acordes, la magia armónica de sus notas y letras. Qué lindo suenan!!!

Fue un recorrido por viejos y famosos temas, de antes, durante y después. Incluyó un pasaje por el nuevo disco Travesuras, un disco con canciones para niños, maravilloso!!. Un punto alto, fue la inclusión del violinista Freddy Varela, joven chileno concertino (primer violín) de la orquesta del Teatro Colón (Buenos Aires). un gran acierto!!

Hace tiempo que no me agotaba de cantar y palmotear tanto y eso que yo no canto ni palmoteo. Es que Inti Illimani es una conexión profunda con mi humanidad y eso puchas que se disfruta.

Música en Santiasco : una gran semana

Para ser los términos de marzo y un año de «crisis», es sorprendente la cantidad de espectáculos de música notables que inundaron Santiasco. De hecho fue dificil hacer una selección compatible con el tiempo disponible y el bolsillo.

Comencé un día sábado asistiendo al show de Ismael Serrano presentando su nuevo disco Un Lugar Soñado. Serrano es un gran trovador español con una voz muy característica y que suena a Serrat, salvo que sus temáticas (líricas), estilo y discurso no coinciden. Me gusta la poesía de este cantautor y además me gusta que se vea incómodo en la estructura de producción que está llevando, porque Serrano suena mejor y se le ve más relajado cuando no se ciñe tanto a un guión, en un lugar más pequeño y donde puede hacer arengas por doquier contra la injusticia, dictadores y otras yerbas, así como cantar canciones viejas de su enorme y disfrutable repertorio. He estado en varios conciertos y lo puedo asegurar. Un buen recital a pesar de ese saborcito acartonado, porque es grande la calidad artística de Serrano y además, destaco especialmente, la presencia de Javier Bergia con quien hace deliciosos contrapuntos. Un buen comienzo de semana!.

Pocos días después, fue el turno de un clásico imperdible, Peter Gabriel tras 16 años de espera. Un recital delicioso, no solo por la calidad indiscutible de la banda sino por las emociones que despierta este portentoso artista. Usando un cadencioso español hizo introducciones a cada canción, le dió espacio a la hermosa voz de su hija y hasta bailó sus pasos preferidos. Como es habitual en sus shows, no perdió la oportunidad de hacer efectos visuales, incluso usando una cámara termográfica que proyectó la pasión de todos. Un momento notable fue cuando incluye en el show al extraordinario Inti Illimani y luego dedica la hermosísima canción In Your Eyes a Victor Jara. El compromiso de Peter Gabriel con los DDHH es muy tangible y loable. Fantástico!!!

Mi cierre de semana no podía ser mejor, dos grupos maravillosos, Kraftwerk y RadioHead. Una pista atlética repleta, supe que desde la mañana hubo personas esperando ingresar y obtener una buena posición. Los teloneros chilenos, la banda Casino lo hizo muy bien, aunque es notoria la mezquindad de los chilenos en los aplausos.

Kraftwerk, los padres de la música electrónica, cuantos saben que en los inicios de los 70 estaban inaugurando esta vertiente musical???. Para mi son fundamentales y su show, con ese aire antiguo, quizás simplote para las posibilidades electrónicas de hoy en día, fue fantástico, preciso, debería decir, de calidad alemana. Todo lo que mostraron en la hora de actuación fue perfecto, me rindo a sus pies. Maestros!!!!

El plato fuerte sin duda alguna, Cabeza de Radio, portentosos!. Que gran personaje es Thom Jorke, lo que quedó en evidencia desde el primer momento. La partida del show fue un poco accidentada y los gestos del líder de Radiohead cuando hubo un problema técnico indicaban que estaba al borde de la depresión. Debo confesar que dude asistir porque pensé que iba a ser muy depresivo, pero en verdad fue un concierto muy rockero y de los mejores que he visto. El sonido verdaderamente increíble, de hecho averigué que el productor de los discos de la banda era el encargado del sonido. Guau!!!. Eso me explicó la sorprendente calidad de todo, los efectos en la maravillosa voz de Jorke, la ecualización perfecta de todas las guitarras, las bases insuperables, el toque del bajo y el sonido del piano cuando lo usaron. RadioHead, una de las bandas más creativas de todos los tiempos, brindó un espectáculo magnífico, casi imposible de superar.

Viva la música!!!!!